martes, 31 de enero de 2012

Disfrute San Pedro



ARTE EN AIAP

LUZ CASAL


 ND ATENEO 

JUEVES 16 DE FEBRERO 

ENTRADAS A LA VENTA EN PARAGUAY 918 


Luz, la voz emocionada, publica el álbum Un ramo de rosas, con los grandes éxitos de su carrera y tres canciones nuevas 
Cuando se contempla la historia de la música española del último medio siglo, la figura de Luz se alza como un emblema, como un ejemplo a seguir por su rigor artístico, su alcance popular, su carisma, su honestidad, su intachable trayectoria personal y sus contribuciones a la sociedad a través de su directa involucración en conciertos benéficos y apoyo a causas solidarias. 
Luz es un orgullo y un lujo para la música cantada en español, auténtica embajadora artística en América y Europa, continentes que ha recorrido varias veces en sus giras, y siempre defensora de la calidad hecha canción. Activa colaboradora en actividades contra el cáncer de mama (enfermedad que ha padecido en dos ocasiones) y siempre comprometida, entre los numerosos premios que ha recibido destacan, además de la Medalla al Oro al Mérito en las Bellas Artes en 2008, que concede el Ministerio de Cultura de España; la Medalla de las Artes y las Letras de Francia, que recibió en noviembre de 2009 de manos del ministro francés de Cultura, Fréderic Mitterand, que la definió como “embajadora excepcional de la cultura española en el mundo entero”, y la Llave de la Ciudad de París, que le entregó en abril de 2010 su alcalde Bertrand Delanoë. 
Las grandes canciones de la excepcional carrera de Luz se reúnen ahora en Un ramo de rosas, un álbum que se publica el 14 de Febrero de 2012 y que ofrece, además de muchos de sus éxitos, tres nuevos temas: Un ramo de rosas, Gracias a la vida de la chilena Violeta Parra y una nueva versión del tema 18 años grabada con la banda francesa Nouvelle Vague. Junto a ellas, también están canciones como Piensa en mí y Un año de amor, que Pedro Almodóvar incluyó en su película Tacones lejanos para lanzarlas al mundo, y siguiendo con el cine, Amado mío, que Rita Hayworth inmortalizó con sensualidad en Gilda y de la que Luz hace una impresionante recreación. 
Un ramo de rosas recupera cuatro canciones del álbum La pasión (publicado en 2009 a través de Blue Note Records y doble Platino en Francia, Platino en España y Oro en Bélgica, México, Alemania, Portugal, Suiza, Turquía y Grecia), en el que Luz ofrecía un sentido homenaje a la música hispanoamericana, de la que rescataba boleros interpretados desde la emoción y el respeto, recreando el ambiente en el que fueron concebidos. La pasión, una de las grandes obras de su carrera, es un canto al amor, pero también al reverso de su moneda, el desengaño y la soledad, con canciones de la altura de Como con mil desengaños, Alma mía, Historia de un amor y No me vayas a engañar, que se incluyen en Un ramo de rosas. 
También aparecen en el álbum Un nuevo día brillará, el tema de Étienne Daho que Luz adaptó al español; Inesperadamente, una de las grandes canciones ocultas en su discografía; No me importa nada, una joya grabada en 1989 y una de las cumbres de su carrera; Entre mis recuerdos, un maravilloso bálsamo para apaciguar el dolor tras la muerte de su padre… Son canciones que han recorrido el mundo, lanzadas a través del cine y de los conciertos que Luz ha ofrecido en medio planeta, desde el Central Park de Nueva York al Olympia de París, pasando por la Acrópolis de Atenas, el festival de Aministía Internacional en Santiago de Chile o, recientemente, el FrancoFolies de Montreal. 
“Parafraseamos a Pablo Guerrero si decimos que la voz de Luz Casal es, cuando quiere, áspera o arenosa, o limpia como un hilo de oro, como una pequeña lluvia que cabe en el cuenco de una mano. Una voz que nació en una recóndita aldea gallega y que comenzó a sonar en Avilés, allá por los años 70, cuando su dueña, una niña extraviada en un mundo de adultos, amenizaba las fiestas de los pueblos colindantes canturreando canciones populares. 
Después de sortear el abismo que abre la enfermedad del Cáncer, regresó en febrero de 2011 para ofrecer un concierto en el Madrid Arena a beneficio de la Asociación Española Contra el Cáncer y del Grupo Español de Investigación en Cáncer de Mama. Las recaudaciones de sus actuaciones benéficas superan ya los 200.000 euros. 
Ahora, en plena forma física y creativa, cuando acaba de actuar por primera vez en Canadá y Bahrein, cuando a su presencia en países como Grecia, Portugal, Turquía, Bélgica, Mónaco, Túnez, México o Chile se le suman la apertura de nuevos mercados como los de Austria, Alemania, Suiza, Holanda, Argentina o Colombia, Luz celebra sus tres décadas de trayectoria musical con un recopilatorio. 
Pero no la crean: ni conmemora tres décadas de carrera ni se trata de un recopilatorio. Porque no sería correcta ninguna afirmación que obviase que la música es a Luz lo que el mar a los ríos, un destino asegurado. Y tampoco se trata de un recopilatorio al uso, tanto dista su nuevo álbum de ser un ejercicio de nostalgia; es un brindis por el pasado que no olvida su correspondiente guiño al futuro, representado con la inclusión de un tema original, el mismo que da nombre al disco. 
Un ramo de rosas es lo que nos ofrece Luz. Sepámoslas abrazar.” 
Alberto Gómez Almendres 

domingo, 29 de enero de 2012

EL ULTIMO ELEGIDO

CAIROLI, ADRIAN
GRIJALBO

Bruno es un nieto recuperado por Abuelas de Plaza de Mayo. Al conocer su nueva identidad se convierte en destinatario de un secreto milenario que le dejó en herencia su abuelo Gino, destacado arqueólogo italiano muerto hace décadas. Su vida se ve de inmediato envuelta en un torbellino de violencia: un poderoso organismo internacional lo persigue con la intención de obtener la pieza faltante de una reliquia para la cual él, sin saberlo, ha sido elegido como custodio. Decidido a enfrentar la verdad sobre su destino, Bruno parte en un viaje por el mundo buscando a los personajes que deberán introducirlo en el misterio del Koda, una fuente de poder mitológica codiciada durante siglos y por la cual se han sacrificado civilizaciones enteras. Mientras sortea toda clase de peligros que amenazan su vida y la de sus seres queridos, su desafío será desarmar la compleja trama que lo une a sus antepasados y descubrir, a la vez, el rol protagónico que le ha tocado jugar en la Historia. 

Biografía del Autor
Adrián Cairoli nació en Tartagal, Salta, en 1968, pero desde los tres años vive en Ramos Mejía, al oeste del Gran Buenos Aires. Es analista de sistemas y trabaja en una reconocida agencia de publicidad internacional. Es fanático de la historia y la divulgación científica. Está casado y tiene dos hijos. El último elegido es su primera novela.

información de prensa

viernes, 27 de enero de 2012

Seminario Música y Danza Renacentista


A cargo de la prof. Cecilia Nadaszkiewicz (Bs As)
Profesora Nacional Superior de Música. Directora “Ardo Líltamor” - Grupo de danzas renacentistas.

En Febrero: Sabado 25 de 18 a 22 hs.
Domingo 26 de 9 a 13 hs. 

Arancel $190

Taller teórico-práctico. Nivel I:
“Un paseo por la estilística del período renacentista,
danzas de las cortes europeas del siglo XVI y XVII.”

Temario a desarrollar:

Módulo I (Sábado 25):

+ Orígenes.
+ Tratados.
+ Las cortes, usos y costumbres.
+ Las vestimentas y su incidencia en los bailes cortesanos.
+ Clasificación de danzas.
+ Danzas a desarrollar: Pavana y Branles.

Módulo II (Domingo 26):

+ Los músicos y la música:
• El estilo vocal-instrumental- danzas.
• El toque- adornos.
• El saber de un músico.
+ Ejemplos musicales de aplicación en canto e instrumentales.
Aplicación de estos conceptos en las danzas:
Branle, Cassandra, Schiarazula Marazula.

- Material bibliográfico incluido.
- Se entregarán certificados.
- No es necesario tener conocimientos previos en música y/o danza, está destinado a PÚBLICO EN GENERAL.

CONTACTO:
Espacio Danza Sonia Gili. Lavalleja 47. Dpto 6. Córdoba, Argentina. 
mcecilq@hotmail.com o Ce Ayni Q (facebook)

DéborahyEnzo Dabke


FALTAN 8 DÍAS PARA COMENZAR CON LAS CLASES DE FOLKLORE ARABE!!!! "DABKE - RAKSA -KARYE". DICTADAS POR LOS PROFESORES DEBORAH Y ENZO. TODOS LOS SÁBADOS DE 17 A 19 HS. AV. CORRIENTES 4672. TEL: 4812-1339. TE ESPERAMOS!!! deborahyenzo@hotmail.com

jueves, 26 de enero de 2012

O BICO DA SAUDADE

(EL BESO DE NOSTALGIA)

Uxía caminaba sesenta y dos pasos todas tardes desde su casa de piedra hasta la plazoleta, cruzaba delante de la tienda de ultramarinos y por la misma acera desde allí tres rúas hasta llegar a los soportales del Ayuntamiento. Iba a esperar que colgaran en la puerta a las doce en punto, la cartilla de las bajas. El corazón le latía trémulo como una pomba, más tristeiro aún que las cruxas pensativas, cuando el ansia la llevaba por la corredoira y sus zocas apenas pisaban las silveiras, por donde prefería acortar camino.
Uxía entendía poco de letras, pero como le interesaban solamente dos, en los ojos llevaba la forma exacta de esas letras y tras esa forma, su mirada se multiplicaba desperdigada por las hojas entintadas. 
- Nada, grazas a Deus, nada – decía Uxía al no hallarlas, el corazón cheo otra vez del canto arremansado de alalás y la temblorosa pomba y las cruxas, vueltas a sus nidos. Y se marchaba por el mismo camino, desandando los sesenta y dos pasos que la habían traído por el sendero de carballos.
Tres años antes, su mozo que era marinero desde niño, había sido destinado a las Quintas que partían hacia Madrid, para defender a las Españas, como decían en la aldea. Aquella tarde, cientos de muchachos como él, sanos y alegres, se apiñaban en la estación. El medio del alboroto, a Uxía, le pareció que los agariños que susurraba el novio, levantaban vuelo y partían lejos, muy lejos, por cielos de fuego y hierro y sintió que sus ilusiones eran más descarnadas que el silencio de las rapazas que suspiraban por amores emigrados a América.
Cuando el tren, rodeado de neblinas, fue desapareciendo metido en la cintura verde que bordeaba las vías, y la gente empezó a despoblar el andén, aún sentía Uxía el sabor dulzón y fresco del beso y oía la voz que prometía volver.
- Verás reíña, que pondréille o tuo nome – decía la voz en el oído de Uxía – o tuo nome a miña barquiña a volta, xeitosiña, a volta.
En Madrid, las Quintas se repartieron y Uxía no tenía de su mozo después de tanto tiempo, nada más que el beso de la despedida y aquella mano que se agitaba, hasta adelgazarse ahogada en la ría de la bella mirada celta. 
Pero la mano y el beso no volvían y aquella despedida se fue tornando incolora, empeñada en quitarle también a Uxía, del beso larpeiro, recuerdo de sabores.
Se le ocurrió entonces a la muchacha, un domingo después de misa, santiguarse con agua de la pila de Santa Comba, y al pasarse los dedos con agua bendita por la boca, volvió a sentir aquella sensación purísima.
-Ah, pois mira donde istaba o bico, e eu sin sabelo – se dijo asombrada. 
Le pareció vislumbrar en eso un milagro concedido y creyó, supersticiosa como todos los galegos, que era un anuncio de paz y de regreso y que meigas boas pronosticaban de esta clara forma, besos enamorados y una barca con su nombre. 
Por esa beatitud inexplicable, segura de que hasta la Santa Compaña iba tras ella, sumó entonces a la salida diaria, un rápido paso por el atrio de la iglesia, la llegada a la marmórea pila torneada y el agua que, levantando con la punta de dos dedos, se llevaba a la boca. 
Caminaba después hasta la plazoleta y bajando las escaleras, arrimándose a la puerta del Ayuntamiento, volvía a repartir sus ojos sobre todas las letras, y por fin, nada, grazas a Deus, nada, y otra vez, desandar el camino hasta su casa. 
Un mediodía lluvioso de febrero, encharcadas las zocas y el pañuelo pegado a la trenza rubia, Uxía, después del ritual acostumbrado, paseó su inquietud por los nombres que apenas deletreaba y descubrió las letras que tanto había rezado para no descubrir. La P, y junto a la P, la M.
Las dos letras eran una sola letra esmerilada dentro del rocío desolado de sus ojos, y por esa mirada le entró una mordida de sierpe retorciéndole las carnes y un sofoco de dolor callado que le quemó el aire.
- Enton, que vou facer sin o meu queridiño, e maís con tódolos bicos que tiña para darle – dijo Uxía, herida de una pena sin remedio, herida de esa herida fatal que nace en el alma y no tiene cura. 
Incrédula, con el cuerpo apretado en un puño de ferro, Uxía no supo qué hacer con esos besos que había guardado mientras la muerte rondaba la juventud de aquellos que alejados del calor de la lareira, luchaban en el frente, hermanos contra hermanos
Dolor sin voz, martirizado por el recuerdo, verde lamento de lembranzas que divaga entre as pedras e os cruceiros e os hórreos. Y rechonchía como el pardal y retorna como la anduriña a golpear con sus alas los ventanales de la ternura. Morriña de cristal quebrado, cantigas de incienso que solamente entiende el sentimiento gallego. 
Caía la lluvia aún, con filo de machadiñas sobre las piedras y el viento cortaba de monte a monte, cuando Uxía, cruzando el atrio abovedado, fue hasta la pila de mármol y metió los dedos en el agua. Con la misma devoción con que tragaba la Hostia divina, se bebió el único recuerdo que le quedaba de aquel mozo marinero.
Lonxe o corpo, maís preto a alma de nostálgico son de gaita, un beso y una mano se deshacían, inmóviles, cenicientos, bajo el cielo de las Españas.

MARITA RODRÍGUEZ-CAZAUX 

miércoles, 25 de enero de 2012

Cuando abras los ojos

One short sleepe past, wee wake eternally,
And death shall be no more; death, thou shalt die.
John Donne

Ahora eres una brisa que acomoda mis cabellos,
un huérfano que siente que lo escucha el silencio.
Cuando abras los ojos,
quizá me veas en esa oscuridad, esa tierra de lluvias.
Me sobran, padre, el aire y la luz.
Voy descubriendo –de brazada en brazada-
orillas y memorias.
No he venido para hablarte de mí.
Mi deseo es que tu muerte no se olvide en la aldea.
(Tal vez puedas oírme, tal vez tu mano llegue
a acariciar mi frente como cuando era niño).
Después de muchos años, ya no vengo a llorarte.
Me he ido acostumbrando a caminar
por barrios de la infancia, por calles derrumbadas.
Recuerdo tu sombrero,
y mi mano apretada en la tuya.
Por aquel tiempo me hablabas de huelgas
y veía tu boina, el poncho de vicuña, el Smith&Wesson.
Ahora
soy un hombre que fuma en pipa y evoca tus palabras
al recorrer espejos en cada habitación.
Quiero decirte: me acostumbré a hablarte,
a llevarte velado por los sueños, a conversar secretos.
(Te pido que lo calles; hay celos y envidias que dan pena).
Ya sin casa ni humedad ni garganta
amaneces en este nuevo el tiempo. Parece mentira, lo parece.
Reafirmo tu legado: una biblioteca, una conducta,
la voluntad del solitario, la mirada de ojos claros,
un puño golpeando las mesas y las puertas.
Y una rosa roja en la barca. Nada más.
Confieso, padre, que ahora me enseñas otro mundo.
Atesoro silencio y lo comprendo.
Hablo de ti a mis hijos, en esta soledad desmemoriada.
Descubro otros pájaros, otras bellas imágenes,
una noche de invierno desde un muelle desvencijado.
Descubro en todo esto la rareza de todo.

Ahora
vuelvo a oírte en este banco de plaza,
entre el sol del verano,
mujeres y camelias,
bajo estos árboles que resucitan el verdor.
Y miro.

Carlos Penelas
Buenos Aires, enero de 2012

CONFLICTOS Y VIOLENCIA EN LAS ESCUELAS


P R E S E N T A C I Ó N

La última década ha dado, en América Latina y en el mundo, ejemplos de las más diversas formas que puede adoptar la violencia en las escuelas; a lo que se suma la visibilidad que le dan a estos fenómenos los medios masivos de comunicación, Internet y las redes sociales. 
Los equipos profesionales de Estudios para la Infancia y Fundación Sociedades Complejas, con el apoyo de noveduc libros, venimos investigando las causas que ocasionan la existencia y el incremento virulento de este fenómeno. Tomando esta preocupación como propia nos hemos abocado a la difusión de esquemas posibles de intervención dentro de las organizaciones escolares y en el seno familiar. 
Como resultado de esta decisión inauguramos en 2009 un espacio académico, el Congreso Internacional sobre Conflictos y Violencia en las Escuelas, que en su primera edición se desarrolló bajo el lema "La decadencia de la autoridad" y que contó con el apoyo de la Facultad de Derecho (UBA).
Transcurrieron tres años de aquel evento y nuestro trabajo continuó con un intenso desarrollo, con intercambios con colegas e instituciones del país y del exterior y hoy nos sentimos con el compromiso de volver a convocarnos junto a profesionales de la educación, la salud, el derecho, la comunicación, el trabajo social y de otras disciplinas que no dejan de interesarse en esta problemática que promete tenernos en vilo mucho tiempo más. 
La segunda edición del Congreso hará eje en las "Tensiones socioculturales entre niños, jóvenes y adultos". 
Desarrollaremos espacios de trabajo y reflexión para pensar cómo se ha diluido la disimetría social y cómo la aparición de nuevos paradigmas impactan fuertemente a la hora de encontrar nuevas respuestas.

(texto completo)

O B J E T I V O S

• Establecer las diferencias conceptuales e ideológicas entre la noción de "violencia escolar" 
(propia del sistema) y la de "violencia en las escuelas" 
(violencia social que irrumpe en los establecimientos educativos).
• Divulgar intervenciones locales, regionales e internacionales para el abordaje de la 
violencia institucional y el conflicto social.
• Fomentar el intercambio de información entre colegas de la salud, 
la educación, el derecho y la comunicación del país, América Latina y otras partes del mundo.
• Brindar espacios para la presentación de producciones novedosas vinculadas 
a los ejes temáticos del Congreso. 


C O N V O C A T O R I A D E T R A B A J O S L I B R E S

El Comité Organizador del 2do. Congreso Internacional sobre Conflictos y Violencia en las Escuelas invita a los profesionales y equipos de organizaciones educativas y/o relacionados con estas; a presentar experiencias innovadoras e intervenciones institucionales relativas a los Ejes del evento.


Información general:

Aranceles bonificados para docentes y estudiantes - Becas para grupos - 
Se entregan certificados de asistencia - Auspicios y justificación de inasistencias en trámite -
Inscripción previa - Vacantes limitadas - Exposición de libros y servicios


Informes:
congreso@sociedadescomplejas.org - (5411) 5256 5436 - (15) 3377 1078 

martes, 24 de enero de 2012

VINILOS DECORATIVOS


Disponemos de una serie de vinilos decorativos con motivos relacionados al Camino de Santiago, y algunos a símbolos de España, dichos vinilos pueden instalarse en automóviles, ventanas, paredes, etc. (también adaptamos ideas del cliente)

MEMORIAS DEL VIENTO

por Jorge Torres Zavaleta. Buenos Aires, Grupo Editor Latinoamericano, 2011. 304 pp.

Leo las obras de Torres Zavaleta, sin perder una. Tengo, inclusive, El hombre del sexto día (1976), su primer libro, del cual seleccioné el cuento "Gargantúa", para una antología de autobiografía en la Argentina. Me llamó siempre la atención su versatilidad, que lo hace capaz de abordar desde múltiples puntos de vista un mismo tema; por eso, titulé "Las facetas del escritor" a la entrevista publicada hace tiempo en La Capital de Rosario, que puede leerse en este blog.
Memorias del viento señala - a mi criterio - el cenit de la trayectoria de Jorge. En él relata el ocaso de una familia de clase alta; no obstante, aparecen fragmentos dignos de El primer viaje, o de Las voces del reino. El lector se encuentra situado cómodamente en un paisaje bucólico, imaginando niñas que se visten para pasear en un carruaje, escuchando charlas intrascendentes de adultos, cuando de pronto, irrumpe la violencia con toda su fuerza, sacudiendo los cimientos de esos personajes. El golpe inicial, el más doloroso, lo asesta con "Sunsetting". No sabemos, hasta avanzado el relato, por qué esa atrocidad. Cuando lo explica, no logra quitarnos la sensación de espanto que nos invadió. Seguidamente, "Sombras de la noche", "La sangre" y "Aquello que se esconde", acrecientan la tensión, nos tienen en vilo. Y el paisaje idílico se transforma en tinieblas amenazantes.
Vuelve la calma, pero ya con la mansión herida de muerte. El palacio de verano es desguazado, arrastrando consigo, como un barco que se hunde, el esplendor de épocas doradas. El viento ensaya un requiem, y el narrador recorre la propiedad, con la ilusión de poder librarse de ese querido pero abrumador recuerdo. No lo logrará.
Jorge Torres Zavaleta, galardonado con tantos premios - el mayor de ellos, quizás, la amistad con Silvina Ocampo y Adolfo Bioy Casares -, nos brinda un conjunto de relatos en los que utiliza con soltura un lenguaje riquísimo y se interna con sagacidad en las honduras del alma humana.

http://mariagonzalezrouco.blogspot.com/1987/08/jorge-torres-zavaleta-las-facetas-de-un.html
http://mariagonzalezrouco.blogspot.com/1987/06/el-hombre-del-sexto-dia.html
http://mariagonzalezrouco.blogspot.com/1986/08/el-primer-viaje.html
http://mariagonzalezrouco.blogspot.com/2000/01/el-palacio-de-verano.html
http://mariagonzalezrouco.blogspot.com/1993/07/la-casa-de-la-llanura.html
http://mariagonzalezrouco.blogspot.com/2000/12/la-noche-que-me-quieras.html
http://mariagonzalezrouco.blogspot.com/1994/11/territorios-de-infancia.html

Festival de Música Celta en Berazategui

Entre las actividades correspondientes a una nueva edición de su clásico Ciclo de Verano, la Secretaría de Cultura y Educación de la Municipalidad de Berazategui organizará durante este fin de semana un Festival de Música Celta, que contará con la actuación de los reconocidos grupos del género Na Fianna y S.A.P.A. (South American Piping Association / Asociación Sudamericana de Gaiteros). Con acceso libre y gratuito, el espectáculo tendrá lugar elsábado 28 de enero desde las 21.30 hs. en las instalaciones del Complejo Municipal “El Patio”, ubicado en calle 149 e/15 y 15A.

Sobre los artistas

Na Fianna nace de la unión de intérpretes con una extensa trayectoria dentro del género celta en Argentina. Su música está basada en los ritmos folklóricos de Irlanda, y abarca desde aires, hornpipes, jigs, polkas, canciones y shanties (canciones de mar) hasta los salvajes reels. En agosto de 2004 realizaron una gira por ese país, que les valió una gran repercusión en los medios nacionales de la Isla Esmeralda, y la posibilidad de encarar nuevas presentaciones en 2006 y 2007. Con tres discos en su haber, y conformada actualmente por Alejandro Scanca, Xandru Reguera y Matías Espinosa, Na Fianna es considerado como uno de los mejores grupos del género a nivel nacional.
Por su parte, S.A.P.A. (South American Piping Association) tiene como principal objetivo continuar enseñando y haciendo llegar la música y danzas de Escocia a todas aquellas personas interesadas en aprenderlas y disfrutarlas. Bajo la dirección general de Lawrence Towers, S.A.P.A. ha participado en los más importantes teatros de Buenos Aires, como Coliseo, el Ópera, el Margarita Xirgu, el del Centro Asturiano, el del Globo y el Auditorio de Belgrano; como así también en numerosos festivales de colectividades realizados en diversos puntos del país; y en festivales deportivos en Mar del Plata y Tandil. El grupo también ha cruzado las fronteras en varias ocasiones para actuar en Brasil, Uruguay y Chile.

Actividades durante todo el fin de semana

Además del Festival de Música Celta, la Secretaría organizará durante el fin de semana diferentes actividades, comprendidas igualmente en el Ciclo de Verano, según el siguiente cronograma:

JUEVES 26
Ciclo de Cine Nacional - 21 hs.
Película: Los Marziano (Comedia dramática - PM13 - 2011 - 90 min.)
Directora: Ana Katz // Protagonistas: Guillermo Francella, Mercedes Morán, Arturo Puig y Rita Cortese
Complejo Municipal “El Patio” // Calle 149 e/15 y 15A, Berazategui

VIERNES 27
Café Literario a cargo del Grupo “Almafuerte” - 19 hs.
Fundado y coordinado por Marga Mangione
Complejo Municipal “El Patio” // Calle 149 e/15 y 15A, Berazategui

Patio de Tango y Folklore - 21 hs.
Actúa: Rodolfo Rivadero (folklore)
Complejo Municipal “El Patio” // Calle 149 e/15 y 15A, Berazategui

DOMINGO 29
Espectáculo Infantil - El club de los chicos - 18.30 hs.
Unipersonal con estilo juglaresco
Complejo Municipal “El Patio” // Calle 149 e/15 y 15A, Berazategui

Ciclo de Verano en las Estaciones - 19 hs.
Espectáculo Infantil a cargo de Alex Gretto + Proyección de la película Revolución. El cruce de los Andes
Estación ferroviaria de Villa España // Calle 150 y Avenida Dr. Luis Agote

Todas las actividades son con entrada libre y gratuita

Atte.
Área de Comunicación - Cultura Berazategui
TE: 4256-2032/9979 int. 37

viernes, 20 de enero de 2012

Año Nuevo Chino

La comunidad china festeja un nuevo año, el 4710, considerado el año del Dragón. Los festejos se realizarán en el barrio chino de Belgrano el sábado 21 y domingo 22 entre las 15 y las 22 y las 10 y las 20 respectivamente.

La Cultura en la Semana - Boletín Nº 278
Ministerio de Cultura - Gobierno de la Ciudad

jueves, 19 de enero de 2012

Volver a la Munich

[EXPOSICIÓN - ANIVERSARIO]

En el marco del 84º Aniversario del Edificio "La Munich" (1927-2011), se inauguró la exposición “Volver a la Munich”, con la presentación del espectáculo "Las viejas canciones de la Munich de la Costanera Sur". 
La exposición se remonta a la época de esplendor de la cervecería Munich como un punto gastronómico emblemático de nuestra ciudad, y del antiguo Balneario y la Costanera Sur, como paseos obligados de los porteños y lugares de encuentro social. 
La antigua cervecería Munich nos cuenta una historia viva donde el río, una cerveza helada y una mesa con amigos, invitaban al placer del encuentro en una época de gloria y esplendor inolvidable. 
En Av. de los Italianos 851, Costanera Sur, hasta marzo, de lunes a viernes de 9 a 19 hs., con entrada libre y gratuita; sábados, domingos y feriados de 11 a 20 hs. con entrada $1.
La muestra cuenta con Museum, tecnología QR para teléfonos inteligentes de TGI Mobile. Más información >>

miércoles, 18 de enero de 2012

PROGRAMA REENCONTROS NA CASA PARA RESIDENTES NO EXTERIOR 2012

Informámoslles que o día 16 de xaneiro de 2012 publicouse, no Diario
Oficial de Galicia, a Resolución da Secretaría Xeral de Emigración pola que
se convoca o programa Reencontros na Casa para residentes no exterior 2012.
O prazo de presentación de solicitudes remata o 16 de marzo de 2012
Este programa está destinado a emigrantes galegos con nacionalidade
española, con 55 anos cumpridos, ou máis, que residan en América, leven polo
menos os últimos 5 anos naturais sen participar en programas de viaxes desta
secretaria xeral e teñan en Galicia familiares de ata o cuarto grao de
consanguinidade ou afinidade cos que poidan residir durante a súa estancia
aquí, podendo ser beneficiarios do programa tamén os seus cónxuxes, unión de
feito ou relación análoga. Así mesmo, poderán ser solicitantes do programa
“Reencontros na casa” os fillos de emigrantes galegos vinculados a algún
concello galego, con nacionalidade española, con 55 anos cumpridos, que
residan en América, que podan valerse por si mesmos, e leven, polo menos, os
últimos 5 anos naturais sen participar en programas de viaxes desta
secretaría xeral e que teñan en Galicia familiares de ata o cuarto grao de
consanguinidade ou afinidade cos que poidan residir durante a súa estancia
aquí.
Este programa consiste na concesión de axudas do 60% do importe da pasaxe
(que é do 80% no caso dos países nos que a base de cálculo para a Prestación
Económica por Ancianidade non superou en 2011 os 2.600 € anuais e naqueles
países nos que existan dificultades para acceder ás divisas necesarias
devido a controis de troco de moeda poderá sufragarse o 80%, casos de Cuba
e Venezuela), correndo co importe restante a cargo dos beneficiarios.
A viaxe realizarase entre o 18 e o 21 de xuño de 2012, iniciándose o
reencontro familiar a súa chegada a Galicia. O tempo de estadía poderá ser
de 15, 30, 60 ou 90 días aproximadamente. Os límites de ingresos económicos
segundo países, son 2.descríbense na táboa que se atopa ao final da
resolución de convocatoria.
O número de prazas convocadas é de 241 que irán acompañados dun máximo de 6
médicos/coordinadores. A súa distribución por países é a seguinte:

País                         PRAZAS
Arxentina                                108
Brasil                                      18
Cuba                                       14
Uruguai                                   90
Venezuela                              7
Outros países de América     4
TOTAL                                   241

Poderá descargar o texto completo e as solicitudes na páxina web desta
secretaría xeral www.galiciaaberta.com.
Ademais infórmolle que está previsto que proximamente se publique o programa
de viaxes “Reencontros na terra” que complementa ao anterior. Este programa
desenvolverase, cara o mes de outubro e nel terán preferencia os
beneficiarios das prestacións económicas por ancianidade que non
participaran en edicións anteriores e cumpran o resto de requisitos.

Ramón Brigos Fernández
Subdirector xeral de Programas Sociais

martes, 17 de enero de 2012

En el nombre de Raquel

Dramaturgia: Myrtha Schalom - Mariel Rosciano. Actuación: Mariel Rosciano. Dirección: Gabriel Rovito. Diseño Sonoro: Jose Mediavilla. Escenografía: Barbara Alperowicz. Diseño Gráfico: Lucas Giono. Fotografía: Mara Folch. Asist. De Producción: Ma. Emilia Rosciano. Producción General: Gazpatxo Producciones. Prensa: Mariel Garrido

¿Cómo tratar un tema doloroso sin que deje de ser bello? ¿Cómo crear conciencia sin opacar la condición artística de la obra que se presenta? Estos desafíos parecen ser los que abordaron los talentosos integrantes de este equipo, logrando un resultado magnífico, producto del amor y el cuidado puesto en cada detalle.
Me deslumbraron. Myrtha, tan amigable, tan cálida, con esa trayectoria impresionante que tiene, que incluye un Martín Fierro; Mariel, con su decir clarísimo y natural, con el esfuerzo enorme que hace no sólo en lo emotivo, sino también en lo físico; Gabriel, forjando las situaciones en las que vivió esa Polaca que tanto coraje tuvo... Y las luces, el sonido, la escenografía (original y llamativa), acompañando y completando cada idea que se enunciaba.
El lunes a la noche, en el Teatro Sha, aplaudimos hasta que no pudimos más. Les agradecimos que nos hicieran sufrir, indignarnos, sonreír. Fueron momentos en los que ninguno de los presentes quedó ajeno al drama. La actriz, sola ella, protagonizó diversas episodios: ante la cuñada, ante el segundo marido, ante el juez, y no obstante su juventud, salió airosa donde más de una fracasaría.
Felicitaciones a todos, y gracias por compartir este espectáculo duro pero esperanzado, que se cierra con las voces de muchas mujeres que reavivan la herida, que demuestran que tantos años han pasado en vano. 

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lunes, 16 de enero de 2012

Fallece el presidente fundador del Partido Popular


El Partido Popular de España en Argentina, comunica con mucha tristeza, el fallecimiento de D. Manuel Fraga Iribarne, Presidente Fundador del Partido Popular, ex presidente de la Xunta de Galicia y senador del Reino de España, el 15 de enero de 2012, en Madrid
"Actuó guiado por dos principios: el amor a España y el entendimiento de la política como servicio público"según señaló Mariano Rajoy . 
El mundo de la emigración española y gallega en especial, le agradecerán por siempre su preocupación permanente demostrada en toda su labor.

Falecemento de Don Manuel Fraga Iribarne

A Delegación da Xunta de Galicia en Buenos Aires, ten o pesar de comunicar o falecemento do ex Presidente da Xunta de Galicia,D. Manuel Fraga Iribarne.
A estes efectos, existe un libro de firmas de condolencias na Delegación (Bartolomé Mitre 2550 PB de luns a venres de 9 a 14hs) para aquelas persoas que desexen plasmar as súas condolencias por esta perda irreparable.


La Delegación de la Xunta de Galicia en Buenos Aires, tiene el pesar de comunicar el fallecimiento del ex Presidente de la Xunta de Galicia, D. Manuel Fraga Iribarne.
A estos efectos, existe un libro de firmas de condolencias en la Delegación (Bartolomé Mitre 2550 PB de lunes a viernes de 9 a 14hs) para aquellas personas que deseen plasmar sus condolencias por esta pérdida irreparable.

viernes, 13 de enero de 2012

Aprenda hebreo en línea


www.DelaCole.com - Algo en común

Acto por el "Día Internacional del Holocausto"

(Prensa DAIA - 13/01/12) Los ministerios de Relaciones Exteriores, Comercio Internacional y Culto, de Justicia y Derechos Humanos y de Educación y el Capítulo Argentino del Grupo Internacional para la Rememoración, Investigación y Educación del Holocausto, realizarán el próximo viernes 27 de enero, a las 11.30, en la Cancillería argentina (Esmeralda 1212), el acto con motivo del “Día Internacional de Conmemoración Anual en Memoria de las Víctimas del Holocausto”, aprobado el 1º de noviembre del 2005 por la Asamblea General de las Naciones Unidas, por consenso de 192 países. Asistirán representantes del Poder Ejecutivo nacional, embajadores, legisladores, dignatarios religiosos, dirigentes de la comunidad judía y sobrevivientes del Holocausto. La ONU, a través de la Resolución 60/7 que declara al 27 de enero como Día Internacional del Holocausto, insta “a los Estados Miembros a que elaboren programas educativos que inculquen a las futuras generaciones las enseñanzas del Holocausto con el fin de ayudar a prevenir actos de genocidio en el futuro” y “rechaza toda negación, ya sea parcial o total, del Holocausto como hecho histórico”.

miércoles, 11 de enero de 2012

Habitar la letra: Judaísmo, escritura y transmisión

de Liliana Ruth Feierstein.
Acervo Cultural Editores. 
Buenos Aires: 2011. Con capítulos escritos con Liliana Furman. 

Habitar la letra: Judaísmo, escritura y transmisión, por Liliana Ruth Feierstein1 es el libro que he estado esperando desde hace mucho tiempo. Frustrado por una lectura de The Jewish Mind (1977) de Rafael Patai, que se enfoca en el efecto del contacto con otras culturas sobre la experiencia judía, he revisado una multitud de estudios sicológicos o sociológicos -y hasta teológicos- que no me dieron satisfacción. Yo buscaba un trabajo que explicara desde adentro el funcionamiento de la mentalidad judía y cómo difiere de la no judía. En otras palabras, ¿por qué los griegos, los romanos, los españoles, los nazis consideraron a los judíos como el otro, un pueblo al que necesitaron dominar, expulsar y hasta aniquilar? 
En este libro, Feierstein apunta a lo que considero ahora una pieza principal del enigma. Según ella, a lo largo de los siglos, los judíos han mantenido una relación íntima y muy personal con sus textos, es decir, con cada tableta, documento, libro que poseen o escriben. Llamados con el cliché “el Pueblo de Libro”, los judíos no solamente tienen reverencia por lo escrito, sino que están compenetrados sicológica y comunalmente por sus muchísimos libros. Ella arguye que la base del modo de ser judío es la interpretación y la reinterpretación ad infinitum de la escritura, comentarios sobre comentarios, punto de vista sobre punto de vista. Es una discusión constante y atemporal: nada es estático, nada tiene fin. Y la Ley es circunstancial; cada caso es tratado como único. Feierstein concibe a las notas al pie y las notas del traductor en un documento como extensiones del proceso de interpretación. 
Los judíos habían perdido su tierra y no tuvieron por milenios otra segura. En fin, los textos se convierten entonces en una tierra portátil, un hogar espiritual y práctico. Y tiene la posibilidad de adoptarse a las circunstancias. La práctica de interpretar textos -a menudo vagos o pertenecientes a épocas muy lejanas-, que se concreta con los comentarios bíblicos en el Talmud, el compendio de leyes judías que es “una obra abierta” de textos complejos y comentarios atemporales, en los cuales un sabio del siglo diecinueve reflexiona sobre una opinión dada en el octavo siglo. 
Esta manera de pensar continúa hasta el día de hoy. Un pensamiento analógico que pone en cuestión la lógica occidental, lo lineal, lo deductivo, lo dogmático, la creencia que hay una sola respuesta a una pregunta de fe o doctrina. Es un modo de ser que separa a los judíos de todo tipo de totalitarismo o dogma, sea de estilo religioso, romano o nazi. 
Habitar la letra es una colección de artículos entrelazados, densos y condensados, bien organizados. Es un libro original y perspicaz, obra de una investigadora madura y de vista aguda, ingeniosa. Lleva consigo la erudición y la claridad, lo teorético y por supuesto los comentarios innovadores de la autora misma. Y usa como arma su habilidad excepcional para aplicar conceptos de la los filósofos judíos alemanes Hermann Cohen, Walter Benjamin y Emmanuel Levinas, o de los judíos franceses Henri Bergson y Jacques Derrida, para comprender el significado de la escritura judía. La bibliografía que informa el libro es extraordinariamente completa. 
Los capítulos incluyen estudios y meditaciones, empleando ejemplos reales e históricos del significado la escritura en la tradición judía. Destacan los aquellos sobre libros quemados, perdidos y escondidos, durante y después de la aniquilación de la mayoría de los judíos europeos, así como los números sobre la piel, la poesía escrita en el gueto, los libros escondidos en pozos y las autobiografías de las víctimas. Desde una dirección distinta, Feierstein contribuye con dos capítulos fascinantes sobre la relación entre El Quijote y el pensamiento judío. En uno, ella apunta que los dos comparten los conceptos del viajero en peligro constante, el incendio inquisitorial, la fuerza de los libros para guiar la vida, y en particular, el deseo de la justicia. Además, discute Alberto Gerchunoff, el padre de literatura judío-latinoamericana, quien emplea al Caballero de la Triste Figura como parte del su política de integración. 
Habitar la letra es de interés especial para los que estudian la cultura judeo-argentina porque Liliana Ruth Feierstein analiza, como ejemplo de la relación entre los judíos y los escritos, la fascinante historia de la prensa judía en Argentina. Estos periódicos escritos en idish, una mezcla de idish y castellano y solamente en castellano, que surgen desde 1909 hasta alrededor de 1983. Los primeros, publicados en idish, sirvieron para educar a los colonos y crear una red entre las colonias agrícolas judías de las pampas. Luego, otros periodistas se enfocaron en la integración en Latinoamérica, basada en la reinterpretación del español como una lengua intrínsicamente judía y con Argentina como “patria de los exiliados de la Inquisición”. Luego, aparecen los traductores y legitimadores que trabajaron incesantemente para hacer disponibles a una población de inmigrantes las grandes obras de la literatura mundial (Cervantes, Shakespeare, Dostoievski) tanto como la literatura idish en su original y en traducción al castellano. Quienes los siguieron crearon revistas para una difusión masiva de “una voz judía”, destinada a un público amplio y diverso. Y durante los días peligrosos de la dictadura militar del Proceso (1976-83), alguna prensa judía llevó a cabo “una lucha escrita” contra el gobierno, dando a conocer la situación de la política nacional a través de un código donde la reemplazaron con notas que aparentemente “trataban” sobre la comunidad judía. 
Liliana Ruth Feierstein habla poco de las tendencias asimilatorias, seculares y multiculturales que afectan la mentalidad judía actualmente y que puedan metamorfosearla. Pero eso no importa. Es un tema para otro libro. En este Habitar la letra de Liliana Feierstein podemos acceder a una perspectiva singular, amplia y apasionante para acceder a la temática judía de nuestro tiempo. 

Stephen A. Sadow, PhD. 
Northeastern University, Boston 

1 Liliana Ruth Feierstein se doctoró filosofía en la Universidad Heinrich-Heine-Dusseldorf, Alemania en 2007; su tesis es sobre la relación educación-histórica con el otro desde la perspectiva del pensamiento judío. Recibió el Premio Augsburg de Ciencias de Estudios Interculturales 2008. En 1999, completó su Maestría en Educación y Método de Investigación, Centro de Investigaciones y Estudios Avanzados (CINVESTAV), México. Estudió por semestre en Canadá, en la Universidad de British Columbia, Vancouver ("La historia de las minorías culturales y la educación"); en 1995 recibió la Licenciatura en Ciencias de la Educación, Universidad de Buenos Aires. 
Libros publicados: Astillas en la memoria: de fantasmas, heridas y ausencias en los discursos de educación indígena, Galerna, Buenos Aires 2008; Von Schwelle zu Schwelle. Einblicke in den didaktisch-historischen Umgang mit dem Anderen aus der Perspektive jüdischen Denkens (De umbral a umbral. Miradas en torno a la relación educativa-histórica con el otro desde la perspectiva del pensamiento judío), Edition Lumière, Bremen, 2010; Habitar la Letra: Judaísmo, escritura y transmisión, Acervo Cultural Editores y Seminario Rabínico Latinoamericano, Buenos Aires, 2011. Es autora de diversas publicaciones sobre pensamiento judío, filosofía de la alteridad, pedagogía de la diferencia y literatura judeo-latinoamericana. 

En el nombre de Raquel

de Myrtha Schalom y Mariel Rosciano




Inspirada en la novela ¨La Polaca¨ de Myrtha Schalom, que relata la historia de Raquel Liberman, una inmigrante judía polaca que obtuvo notoriedad por haberse atrevido a denunciar ante la Justicia en 1929, a la sociedad de proxenetas Zwi Migdal. 
La versión teatral pretende mostrar instantáneas de su heroíca y breve vida en nuestro país a comienzos del siglo XX que, sin alteraciones, replican y padecen mujeres en situación de prostitución aún en el siglo XXI. 
Nuestra intención es enlazar aquel hito histórico, jurídico y social con la lucha que se da hoy en día contra las redes de trata de personas.

Dramaturgia: Myrtha Schalom - Mariel Rosciano
Actuación: Mariel Rosciano
Dirección: Gabriel Rovito

Diseño Sonoro: Jose Mediavilla
Escenografía: Barbara Alperowicz
Diseño Gráfico: Lucas Giono
Fotografía: Mara Folch
Asist. De Producción: Ma. Emilia Rosciano
Producción General: Gazpatxo Producciones
Prensa: Mariel Garrido (marielgarridodeprensa@gmail.com)

Estreno: Lunes 16 de enero a las 21 hs. 
Funciones: Lunes a las 21 hs
Teatro: Teatro Sha (Sarmiento 2255)
Entradas: $50.- 

+ PRODUCTORA: www.gazpatxo.com






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Mariel Garrido
Prensa / Producción
marielgarridodeprensa@gmail.com


¿Cómo tratar un tema doloroso sin que deje de ser bello? ¿Cómo crear conciencia sin opacar la condición artística de la obra que se presenta? Estos desafíos parecen ser los que abordaron los talentosos integrantes de este equipo, logrando un resultado magnífico, producto del amor y el cuidado puesto en cada detalle.
Me deslumbraron. Myrtha, tan amigable, tan cálida, con esa trayectoria impresionante que tiene, que incluye un Martín Fierro; Mariel, con su decir clarísimo y natural, con el esfuerzo enorme que hace no sólo en lo emotivo, sino también en lo físico; Gabriel, forjando las situaciones en las que vivió esa Polaca que tanto coraje tuvo... Y las luces, el sonido, la escenografía (original y llamativa), acompañando y completando cada idea que se enunciaba.
El lunes a la noche, en Hebraica, aplaudimos hasta que no pudimos más. Les agradecimos que nos hicieran sufrir, indignarnos, sonreír. Fueron momentos en los que ninguno de los presentes quedó ajeno al drama. La actriz, sola ella, protagonizó diversas episodios: ante la cuñada, ante el segundo marido, ante el juez, y no obstante su juventud, salió airosa donde más de una fracasaría.
Felicitaciones a todos, y gracias por compartir este espectáculo duro pero esperanzado, que se cierra con las voces de muchas mujeres que reavivan la herida, que demuestran que tantos años han pasado en vano.